Встреча с художниками Игорем Макаревичем и Еленой Елагиной
|
Выступление Игоря Макаревича и Елены Елагиной, посвященное экскурсу в творчество художественных группировок, начиная с 70-х и до наших дней, открыло для меня новый взгляд на образование процессов, происходящих в арт-среде. Феномен московского концептуализма, родившийся на московских кухнях в полуночных беседах, нес в себе особый дух семейственности и соучастия. Таинственный переход индивидуального творчества в коллективное, возможность отстраненного суждения о советской действительности и одновременного нахождения в ней, превращение искусства в средство отражения актуальных социальных и политических событий - все это гласило о двойственности и переходности самоощущения художников того периода. Трансгрессирующее состояние художественной мысли выражается прежде всего в образовании арт-группировок. Творчество, как средство, не требующее индивидуальности, в отсутствии изобразительной пластичности, способно более эффективно отстраниться от реалий жизни. Разные взгляды, развиваясь в дискуссии, стягиваются на концепции и эффективно передают состояние и настроение времени. Именно поэтому весть процесс создания искусства логоцентричен: текст определяет реальность и образует проницаемый коридор вневременья, соединяющий прошлое и настоящее, психологическое и эмпирическое. --- Все работы, о которых говорили Елена Елагина и Игорь Макаревич могли быть определены с помощью пространственного понятия «зона неразличения» - зона, где твоя сущность получает полиморфное значение. Если рассматривать представленные работы с этой точки зрения, то легко различить в них стремление уйти от тоталитарного давления культуры, общества, границ заданных укладом нашей жизни. Тогда, работы Николая Борисова, освещающие тему перерождения человека в дерево и вмещающие христианские мотивы, становятся более понятными. К этому конфликту, только с другой стороны, подошли немецкие художники Анна и Бернард Блюме, определившие слияние с вещью как «магический детерминизм». Они раскрыли проблему превращения человека в синтетическую вещь (порождение современной цивилизации), в то время как он сам думает, что остается собой. Сознательное же возращение к истокам, натуральному, природному материалу - есть возвращение к себе, остранение себя. В этом разрезе становятся более очевидными и предпосылки создания художниками скульптур ядовитых грибов, способных вызывать галлюцинации всех пяти чувств - основу нашего осознания себя в окружающей среде. Здесь, конечно вспоминается Джон Кейдж, увлекавшийся микологией, и переживший на своем музыкальном опыте различение музыки в том, что мы обычно называем тишиной. Басырова Мария |
|
